一、古典与浪漫主义时期经典
1. 莫扎特《交响协奏曲 K.364》
莫扎特为中提琴与小提琴创作的双协奏曲，展现中提琴在旋律与和声中的平衡。其弟子胡梅尔的《第三号中提琴奏鸣曲》延续了莫扎特风格，收录于TACET专辑《醇厚的瑰宝》。
2. 勃拉姆斯《中提琴与钢琴奏鸣曲 Op.120》
包括两首奏鸣曲，原为单簧管创作，后由勃拉姆斯改编，尤其《第二号奏鸣曲》以抒情性与结构的严谨性著称。
3. 柏辽兹《哈罗德在意大利》
为中提琴与管弦乐队创作的交响诗，受帕格尼尼委托，虽未满足炫技需求，但成为中提琴协奏曲的里程碑。
二、20世纪重要协奏曲
1. 沃尔顿《中提琴协奏曲》
20世纪中提琴核心曲目，融合浪漫主义与现代和声，1962年修订版更突出独奏声部。
2. 巴托克《中提琴协奏曲》
巴托克临终前未完成的作品，后由弟子修订，以匈牙利民间音乐元素与复杂节奏著称，修订版广泛演奏。
3. 欣德米特《天鹅转子》
结合民歌素材的中提琴协奏曲，技术难度高，展现中提琴的叙事性与戏剧张力。
三、室内乐与改编作品
1. 巴赫《恰空舞曲》（中提琴版）
原为无伴奏小提琴组曲，中提琴版通过更低沉的音域赋予悲壮感，收录于TACET专辑。
2. 舒伯特《阿佩乔尼奏鸣曲》
原为中提琴与钢琴创作，后改编为大提琴版，但中提琴版本仍保留其深沉的抒情性。
3. 德弗札克《幽默曲 Op.101 No.7》
钢琴曲改编的中提琴版本，以旋律的歌唱性成为通俗经典。
四、现代与影视跨界作品
1. 久石让《哈尔的移动城堡：人生的旋转木马》
中提琴与钢琴或四重奏版本，展现中提琴在流行音乐中的温暖表现力。
2. 约翰·威廉姆斯《辛德勒的名单主题曲》
中提琴的深沉音色完美诠释哀婉旋律，常作为独奏曲目。
3. 贝利奥《模进 VI》
实验性现代作品，探索中提琴的极限演奏技巧与音色可能性。
五、其他重要作曲家与作品
鲍恩《中提琴奏鸣曲》：英国作曲家专为中提琴创作的浪漫主义风格作品，技术性与音乐性并重。
欣德米特《中提琴独奏奏鸣曲》：以无伴奏形式探索中提琴的复调与结构。
拉赫玛尼诺夫《声乐练习曲 Op.34 No.14》：改编自无词声乐作品，中提琴版本凸显其如歌的旋律线条。
推荐演奏与专辑
TACET《醇厚的瑰宝：经典中提琴奏鸣曲集》：收录勃拉姆斯、巴赫、巴克斯等作品，搭配林德曼的中提琴演奏与顶级录音技术。
阿米哈·格罗斯兹演奏沃尔顿协奏曲：柏林爱乐乐团协奏，展现现代中提琴的权威诠释。
这些作品不仅体现了中提琴的独特音色与表现力，也反映了其在音乐史中从伴奏到独奏的蜕变。如需更详细曲目分析或演奏版本推荐，可进一步查阅相关专辑与音乐会资源。
